
ইকনা’র প্রতিবেদন অনুসারে (আল জাজিরা থেকে উদ্ধৃত), কিছু শিল্পীর জন্য গল্প সবসময় গ্যালারি বা প্রতিষ্ঠান থেকে শুরু হয় না; কখনো কখনো একটি ক্ষণিকের কৌতূহলই যথেষ্ট হয়।
এভাবেই তুর্কি শিল্পী মেলিহে কিনতারচি তাজহিব শিল্পের পথে প্রবেশ করেন। বিশ্ববিদ্যালয়কালে একটি সংক্ষিপ্ত সংবাদ পড়ে তিনি এমন এক জগতে পা রাখেন, যা পরবর্তীকালে তার শিল্পী ও শিক্ষক জীবনের কেন্দ্রবিন্দু হয়ে ওঠে।
বর্তমানে ৫১ বছর বয়সী এই শিল্পী কেবল তাজহিবে দক্ষতা অর্জন করেননি—যা ইসলামী সংস্কৃতির প্রাচীনতম অলঙ্করণ শিল্পগুলির একটি—বরং দীর্ঘকালীন শিক্ষা, ধৈর্য এবং স্ব-অধ্যয়নের পর তিনি এই শিল্পকে সংরক্ষণ, প্রচার এবং নতুন প্রজন্মের কাছে হস্তান্তরের জন্য নিজেকে উৎসর্গ করেছেন।
শৈশব থেকেই কিনতারচি নিজের অভ্যন্তরীণ শিল্প-আকাঙ্ক্ষা প্রকাশের জায়গা খুঁজছিলেন। মাধ্যমিক স্কুলে তিনি হস্তশিল্প বিভাগে পড়াশোনা করেন, কিন্তু সেখানে যা শিখেছিলেন তা তার উৎসাহ ও আগ্রহের সঙ্গে মেলেনি বলে তিনি নিজেই বর্ণনা করেছেন।
আঙ্কারার ‘ফিরোজা আর্ট গ্যালারি’তে প্রবেশ
১৯৯৫ সালে তিনি আঙ্কারার গাজী বিশ্ববিদ্যালয়ে হস্তশিল্প শিক্ষা বিভাগে ভর্তি হন। সেখানে তিনি একটি সাধারণ শিরোনামের সংবাদ দেখেন—আঙ্কারায় ‘দারুল নকশ’ (ফিরোজা আর্টস গ্যালারি) নামে একটি গ্যালারির উদ্বোধন।
কৌতূহলবশত তিনি সেখানে যান এবং নিজেকে এমন এক পরিবেশে আবিষ্কার করেন যেখানে এব্রু (জলের উপর চিত্রাঙ্কন), খোদাইকৃত লিপি (ক্যালিগ্রাফি), মিনিয়েচার এবং তাজহিব শেখানো হতো।
কিনতারচি বলেন, তাজহিবের শিক্ষা “তার জন্য শিল্পের দরজা খুলে দেয়”, কিন্তু খুব তাড়াতাড়ি তিনি বুঝতে পারেন যে এই শিল্পকে মাত্র দুই বছরে আয়ত্ত করা যায় না; এর জন্য দীর্ঘ পথচলা, অবিরত অনুশীলন ও শিক্ষা প্রয়োজন।

১৯৯৬ ও ১৯৯৭ সালে তিনি এই কেন্দ্রে প্রখ্যাত তুর্কি শিল্পী ওমর ফারুক আতাবে’র শিক্ষক মুহসিন আকবাশের কাছে তাজহিব শিখেছেন। মুহসিন আকবাশ নিজে ছিলেন তুরস্কের বই-অলঙ্করণ শিল্পের অন্যতম শ্রেষ্ঠ নাম চায়চেক দেরমানের শিষ্য।
বোরসার মসজিদে তাজহিব থেকে শিল্পী জীবনের যাত্রা
ফার্স্ট গ্র্যাজুয়েশনের পর ১৯৯৯ সালে তিনি মধ্য তুরস্কের সিভাস প্রদেশে হস্তশিল্পের শিক্ষক হিসেবে নিয়োগ পান। এতে তিনি তার প্রথম শিক্ষক ও শৈল্পিক পরিবেশ থেকে দূরে চলে যান। কিন্তু এই বিচ্ছেদ তার যাত্রার সমাপ্তি নয়, বরং আরও কঠিন ও চ্যালেঞ্জিং পর্যায়ের সূচনা।
সিভাসে থাকাকালীন তিনি তুরস্কের ঐতিহ্যবাহী “উস্তাদ-শাগরিদ” পদ্ধতিতে শিল্পের মূলনীতি শিখেছেন, কিন্তু শীঘ্রই বুঝতে পারেন যে যা শিখেছেন তা কেবল তার শৈল্পিক পথের শুরুর জন্য যথেষ্ট।
তিনি জোর দিয়ে বলেন, তার লক্ষ্য এই প্রাচীন শিল্পকে সঠিকভাবে শিষ্যদের কাছে হস্তান্তর করা। তিনি বলেন: “২০১৫ সালে ইস্তাম্বুলের আন্তর্জাতিক ক্লাসিক্যাল আর্টস প্রতিযোগিতায় উৎসাহ পুরস্কার, ২০১৬ সালে কোনিয়ার তুরস্কের ইসলামী আর্টস আন্তর্জাতিক প্রতিযোগিতায় উৎসাহ পুরস্কার এবং ২০১৯ সালে তুরস্কের সংস্কৃতি মন্ত্রণালয়ের আর্টস প্রতিযোগিতায় প্রথম স্থান অর্জন আমার জন্য অনুমতিপত্রের (ইজাজা) মর্যাদা লাভের সমতুল্য ছিল।”

তিনি জানান, তখনকার সময়ে সম্পদ ও সুযোগ-সুবিধার অভাবে তাকে নিজের উদ্যোগে গবেষণা, পর্যবেক্ষণ ও পরীক্ষা-নিরীক্ষার মাধ্যমে শেখা চালিয়ে যেতে হয়েছে।
তিনি সেই সময়কে “যন্ত্রণাময়” বলে বর্ণনা করেন এবং বলেন, “মুক্তা যন্ত্রণা থেকেই জন্ম নেয়”। এই পর্যায়ে প্রচুর ধৈর্য, গভীর অধ্যয়ন ও বারবার চেষ্টার প্রয়োজন ছিল।
সময়ের সঙ্গে তার প্রচেষ্টা ফলপ্রসূ হয়। তিনি তুরস্কের সংস্কৃতি ও পর্যটন মন্ত্রণালয় থেকে “অপ্রকাশিত সাংস্কৃতিক ঐতিহ্যের ধারক” কার্ড লাভ করেন। তার কাজ ব্যক্তিগত সংগ্রহ ও জাদুঘরে স্থান পায় এবং তিনি সম্মানজনক শিল্প পুরস্কার অর্জন করেন।
তিনি প্রাথমিক ও মাধ্যমিক বিদ্যালয় এবং স্থানীয় প্রশিক্ষণ কেন্দ্রে শিক্ষকতার পাশাপাশি বাড়িতে তাজহিবের অনুশীলন ও উন্নয়ন অব্যাহত রাখেন।
ভবিষ্যৎ প্রজন্মের কাছে তাজহিব হস্তান্তর
২০১১ সাল থেকে তিনি পশ্চিম তুরস্কের বোরসায় অবস্থিত “ওসমান গাজী” পাবলিক এডুকেশন সেন্টারে তাজহিব শেখাচ্ছেন। তার মূল লক্ষ্য এই শিল্পকে তার ঐতিহাসিক মূল ও আসল রূপের প্রতি সম্মান রেখে সঠিকভাবে নতুন প্রজন্মের কাছে পৌঁছে দেওয়া।
তিনি বিশ্বাস করেন, তাজহিব কেবল তুলি তোলা বা সোনালি রঙে পৃষ্ঠ ভর্তি করা নয়; এটি একটি সম্পূর্ণ চিন্তাশীল ও নান্দনিক প্রক্রিয়া, যার নিয়ম-কানুন ও নিয়ন্ত্রিত কল্পনাশক্তি প্রয়োজন।
তিনি বলেন, প্রতিটি কাজের জন্য একটি মৌলিক নকশা দরকার এবং তার অনেক কাজ ১৪শ শতাব্দীর শেষ থেকে ১৬শ শতাব্দীর প্রথম ভাগ পর্যন্ত বিস্তৃত তৈমুরী যুগের শিল্প থেকে অনুপ্রাণিত।
তাজহিব যদিও স্বাধীন শিল্প, তবু এর খোদাইকৃত লিপির (ক্যালিগ্রাফি) সঙ্গে ঘনিষ্ঠ সম্পর্ক রয়েছে। ক্যালিগ্রাফি প্রথমে আসে, তারপর অলঙ্করণ। তাজহিবশিল্পীকে লেখার পরিচয়, কলমের পুরুত্ব ও শব্দের বিন্যাস বুঝে তার জন্য অনন্য অলঙ্করণ ডিজাইন করতে হয়—যেমন একজন দর্জি কাপড়ের জন্য উপযুক্ত পোশাক তৈরি করেন।
“প্রথমে আমাদের কাছে খোদাইকৃত লেখা দেওয়া হয়। আমরা কলমের মাপ, বিন্যাস ও লেখার আকার অনুযায়ী—একজন দর্জির মতো—তার জন্য উপযুক্ত ‘পোশাক’ ডিজাইন করি। নকশা ও মাপ নির্ধারণের পর তাজহিব সেই লেখার পরিচয় অনুযায়ী সম্পন্ন হয়।”

বোরসার মসজিদে তাজহিব
তার নিজস্ব শিল্পকর্ম ছাড়াও কিনতারচি বোরসার একটি মসজিদের তাজহিবে অংশ নিয়েছেন। তিনি বলেন: “এই কাজে আমি খুব উৎসাহী, কারণ কখনো কখনো এমন মসজিদে ঢুকি যেখানে অযথা নকশা বা রঙহীন অংশ দেখে খুব খারাপ লাগে।”
তিনি আশা করেন, তার শিষ্যরা এই শিল্পকে গুরুত্ব, সম্মান ও ঐতিহ্যের প্রতি আনুগত্যের সঙ্গে ভবিষ্যৎ প্রজন্মের কাছে পৌঁছে দেবে—যাতে তাজহিব কেবল ঐতিহাসিক স্মৃতি না হয়ে সমকালীন সংস্কৃতির সক্রিয় অংশ হিসেবে জীবিত ও চিরস্থায়ী থাকে।
তিনি তার বক্তব্যের শেষে জোর দিয়ে বলেন, তার সবচেয়ে বড় আকাঙ্ক্ষা হলো শিষ্যদের শিক্ষা দেওয়া অব্যাহত রাখা এবং তারা যেন এই শিল্পকে গভীর শ্রদ্ধা ও ঐতিহ্যের প্রতি বিশ্বস্ততার সঙ্গে আগামী প্রজন্মের কাছে হস্তান্তর করে। 4330705#